60,000平方メートル以上に35,000個の物体が展示されているため、世界で最も人気のある博物館のトップ10、ルーヴル美術館は狂気のように思えます。これは、パリの設立で最も人気があり完璧な作品へのガイドと考えてください。

ミケランジェロ・メリシ・ダ・カラヴァッジョ – ヴァージンの死、c.1605-6

Caravaggioは彼の一日の革命と革命の画家でした、そして、Virginの死では、私たちはなぜそれを見ることができます。彼の同時代が聖人を実現不可能な理想として描写したところで、カラヴァッジオの聖人たちは現実の苦しみと醜さを授けられます。この特定の作品では、悲しみと絶望の普遍的な人間の感情が私たちにさらされています。この芸術はまた、ファブリックの彼の最も感覚的な絵画を、赤いドレープはキャンバスの3分の1を占めています。 Caravaggioは感情的な真実の強い深みを特徴とするこのますます世俗的な時代に私たちにまだボリュームを話すことができる傑作を描いた。

ジャック・ルイ・デイビッド – 1804年12月2日、1806年、ナポレオン皇帝とヨセフ皇后両陛下の奉献

ジャック・ルイ・ダヴィッドは、フランス革命の「公式芸術家」として働き、永遠にその解釈を色づけする一連の壮大なキャンバスを残した後、ナポレオン下の第二フランス帝国の宮廷画家になった。この役割で、彼はこの皇帝の詳細な研究を描いた。ルーヴル美術館に来て、フランスの歴史についてもっと知りたい人にとっては、これは不可欠なものです。ナポレオンのイメージの静けさと誇りは、革命の始まりからの重要な出来事の一つであるテニスコート誓いのダビデの活動的で活動的な描写以来、フランスがどのくらい変わったかを象徴しています。

ユージーン・ドラクロワ – 1830年、人々を率いる自由

これはルーヴル美術館の絵画のひとつであり、有名なのはリバティー・リーディング・ザ・ピープルです。自由の女神、レ・ミゼラブルからコールドプレイのビバ・ラ・ビーダのアルバムカバーまで、あらゆるものに影響を与えています。このレガシーは、オリジナルのインパクトを軽減するのではなく、実際にはそれをさらに魅力的にします。現代フランスがそのアイデンティティの大部分を占める創設のイメージ。中央の女性像は決定的な「Marianne」(フランスのシンボル)として成文化されています。しかし、より一般的には、「liberté、égalité、fraternité」のアートの最も素晴らしい表現の1つであり、これまでに描かれた最も強力な描写の1つです。

アンソニー・ヴァン・ダイク – チャールズ・イングランド、c。 1635

ルーヴル美術館の神聖なホールの中には、偉大な人々の多くの表象、王、女王、皇帝と神々の何百という描写があります。これらのうち、最も有力なのは、ファン・ダイクの不運なイギリスのチャールズ1世の肖像です。この作品では、ヴァン・ダイクは、穏やかで権威のある君主を描写するために、彼の最高の作品の多くをメランコリアに還元しています。その歴史は、このレンダリングが真実から遠かったことを私たちに示して、ここで画家の業績はさらに顕著になります。ヴァン・ダイクがなぜ英国の裁判所画家として需要が高かったのかを一つの絵で示しています。

ThéodoreGéricault – メデューサの筏、1818〜9

難破船のこの絵は皮肉なことに、フランスのロマン主義における作品の波を打ち立てました。数え切れないほどの美術史の本では数多くの人々が見てきましたが、ルーヴル美術館のオリジナルを訪れることは必須です。それがぶつかる部屋に入るには、絵画(5メートル×7メートルの叙事詩を測る)に砲撃を受け、圧迫されている人間の本当の野蛮性の説得的描写に直面することです。結局のところ、実際のメデューサの沈没は、その日のスキャンダルであり、15人を除く全員が犠牲になっていました。生き残った者は、食肉連鎖によって飢餓を避けていた。

ジーンオーギュスト・イングレス – ヴァルピンイン・バザー、1808

この女性のヌードは、フォームを再定義しました。その画家、イングレスは、肉を描いた彼の習得で知られるようになりました。 ‘ValpinçonBather’はLucian FreudからMan Rayに至るまで、人間の身体に関心を持っている人に影響を与えました。彼の後ろに描かれたヴァイオリンの穴を持つ女性の有名な写真は「Violon d’Ingres」と題されています。しかし、その影響のために見る価値がないことから、オリジナルは、女性型の最も偉大な画家の一人としての最高の作品であるため、それ自体が必見です。それは今でも女性が芸術に描かれている様子にまだ影響を与える絵です。

レオナルド・ダ・ヴィンチ – モナリザ、c.1503-6

ルーヴル美術館を訪れる人は、世界で最も有名な絵を見ることなく想像することができます。謎のシッターのあらゆる細部について数千ページが書き込まれており、レオナルドの技術は他のどのアーティストよりも精査されて分析されています。しかし絵はまだオーラを握っています。 1つの小規模な仕事が誇大宣伝に耐えることはほとんど不可能ですが、もし絵があれば、それはこれでしょう。